Мекатти Микеле
______
Скрипичных дел мастер
Скрипичных дел мастер
С самого детства, мне было знакомо имя Страдивари. То ли это было в каком-то фильме про Шерлока Холмса, а может это была познавательная программа с советского телевидения, но как-то въелось оно в голову. Злой гений скрипичного мастерства унесший с собой в могилу все свои секреты. Так бы и думал, пока не встретил настоящего скрипичного мастера, который как многие мои герои интервью, уже с детства знал чему посвятит свою жизнь, он и пролил свет на моё дремучее невежество, рассказав как оно все устроено в скрипичном мире и как относятся сегодня на самом деле мастера к легенде о Страдивари.
Меня всегда привлекало дерево, та легкость, с которой оно принимало самые причудливые формы, его фактура, запах.
Так совпало, что когда начал обучаться игре на гитаре, я познакомился с парнем, который в качестве хобби изготавливал гитары. Я помню то озарение, что пришло ко мне после нашего знакомства. Совмещать две вещи, к которым у меня на то время было больше всего влечения, создавать музыкальные инструменты своими руками и музыка, которую ты на них же и играешь. Но так вышло, что в дальнейшем, процесс создания меня увлёк куда больше процесса игры.
Так совпало, что когда начал обучаться игре на гитаре, я познакомился с парнем, который в качестве хобби изготавливал гитары. Я помню то озарение, что пришло ко мне после нашего знакомства. Совмещать две вещи, к которым у меня на то время было больше всего влечения, создавать музыкальные инструменты своими руками и музыка, которую ты на них же и играешь. Но так вышло, что в дальнейшем, процесс создания меня увлёк куда больше процесса игры.
Италия-это родина скрипок, а не гитар, поэтому проще было найти школу по производству скрипок, как я и поступил.
В скрипке мне нравится всё, её конструкция, форма, звучание, поэтому в университете я жадно впитывал в себя все тонкости и секреты мастерства производственного процесса. Для меня скрипка, это магический инструмент, а все причастные к её созданию, немножко маги. На рынке профессиональных музыкальных инструментов спрос на гитары куда меньше, чем на скрипки. На гитары для музыки фолк, джаз ещё есть спрос, но ведь все они электронные, а мне нравится работать с деревом, акустикой, но не электрикой.
В скрипке мне нравится всё, её конструкция, форма, звучание, поэтому в университете я жадно впитывал в себя все тонкости и секреты мастерства производственного процесса. Для меня скрипка, это магический инструмент, а все причастные к её созданию, немножко маги. На рынке профессиональных музыкальных инструментов спрос на гитары куда меньше, чем на скрипки. На гитары для музыки фолк, джаз ещё есть спрос, но ведь все они электронные, а мне нравится работать с деревом, акустикой, но не электрикой.
В одном только оркестре может быть до тридцати скрипок. На то, чтобы приготовить инструмент без покрытия его лаком, у опытного мастера уходит от двадцати дней, до месяца и это если проводить в мастерской полный рабочий день, что могут себе позволить не все, ну и покрытие лаком, финальная стадия, это от четырёх дней до месяца. На это, временами уходит больше времени, чем на изготовление самого корпуса, это очень важная стадия, от которой зависит не только как выглядит инструмент, но и его звучание.
Если не вдаваться в детали, то скрипка, она мало изменилась с момента своего появления. Та форма, что зародилась на севере италии в самом начале семнадцатого века, прошла через столетия без каких-либо серьезных изменений. Мы даже сегодня, копируем технологию изготовления лака, как в шестнадцатом, семнадцатом веках.
Скрипка, инструмент оркестровый и она должна звучать и выглядеть максимально приближенно ко всем остальным инструментам. Нет к примеру скрипки для левши, лишь потому, что все должны двигаться в такт и в одном направлении, оркестр - это гармония цветов, движений, звучания.
Нужно не забывать, что Италия, родина современной скрипки и все секреты по изготовлению лучших скрипок, они все хранятся на этой земле.
Скрипка, инструмент оркестровый и она должна звучать и выглядеть максимально приближенно ко всем остальным инструментам. Нет к примеру скрипки для левши, лишь потому, что все должны двигаться в такт и в одном направлении, оркестр - это гармония цветов, движений, звучания.
Нужно не забывать, что Италия, родина современной скрипки и все секреты по изготовлению лучших скрипок, они все хранятся на этой земле.
Италия была монополистом по производству самых лучших скрипок и все самые дорогие экземпляры, покупали состоятельные клиенты из стран северной Европы. Все самые лучшие и дорогие экземпляры заказывались из северной Европы. Но в девятнадцатом веке, ситуация немного изменилась и на рынке начали появляться инструменты сделанные в Германии, Англии, Франции. Все они начинали с реставрации скрипок итальянских мастеров и лишь потом, набравшись опыта, знания, начали производить свои инструменты.
Что касается секрета Страдивари, думаю это красивая история, в которую многие из мастеров не сильно верят.
Да, Страдивари был новатором, первооткрывателем своего фирменного, узнаваемого звучания, которое быстро пришлось по вкусу, как исполнителям, так и публике.
В это время активно появляются новые произведения, где скрипка солирует, а это в свою очередь породило потребность в более громком звучании инструмента, в его большей выразительности. Принято считать, что Страдивари изменил скрипку, придав ей именно эти, недостающие качества. Скрипка начала звучать объёмнее, громче, в этом никаких сомнений. Но только вся эта история с секретом, была сильно раздута, эдакий средневековый пиар. Не нужно забывать, что Страдивари был очень богат и знаменит при жизни, на его инструментах играли лучшие музыканты того времени. Он был действительно великим мастером.
Все инструменты сделанные вручную имеют свой характер, своё особое звучание. Каждая скрипка уникальна, это штучная работа. Если ты делаешь одну скрипку в месяц, то конечно не возможно производить двадцать скрипок в год. Это не конвейер, здесь совсем иной подход.
В это время активно появляются новые произведения, где скрипка солирует, а это в свою очередь породило потребность в более громком звучании инструмента, в его большей выразительности. Принято считать, что Страдивари изменил скрипку, придав ей именно эти, недостающие качества. Скрипка начала звучать объёмнее, громче, в этом никаких сомнений. Но только вся эта история с секретом, была сильно раздута, эдакий средневековый пиар. Не нужно забывать, что Страдивари был очень богат и знаменит при жизни, на его инструментах играли лучшие музыканты того времени. Он был действительно великим мастером.
Все инструменты сделанные вручную имеют свой характер, своё особое звучание. Каждая скрипка уникальна, это штучная работа. Если ты делаешь одну скрипку в месяц, то конечно не возможно производить двадцать скрипок в год. Это не конвейер, здесь совсем иной подход.
Время хорошо влияет на дерево и скрипка начинает звучать только лучше со временем, но это до какого-то времени, когда уже будет нужна реставрация.
Есть еще один интересный факт, который теоретически вполне мог влиять на звучание инструментов того времени. Срубленные деревья транспортировались по воде, что придавало им те самые изменения, что потом отражались в звучании. Но самым лучшим материалом для производства скрипок, считались деревья из лагуны Венето, провинция Венеции, где деревья месяцами находились в соленой воде, но это всё теории, сегодня никто не пользуется уже теми методами и сказать наверняка сложно.
Были разговоры о секретном лаке, но простите, сегодня ни одна из скрипок Страдивари уже не имеет того оригинального покрытия, за три-четыре века эксплуатации, эти скрипки реставрировались уже не один раз, но всё по-прежнему сохранили своё неповторимое звучание.
Скрипка, повторюсь, очень необычный инструмент и временами её звучание может зависеть даже от настроения мастера, в момент когда он её делал.
Ответить на вопрос почему сегодня страны Азии, так неистово увлекаются классической музыкой, а значит и нашей культурой, не просто. Мне по работе довелось путешествовать по Китаю, Корее, Япониии. Я видел институты пластической хирургии, где проводили операции по "оевропеиванию" азиатов. Что их толкает на всё это, откуда это желание, в моей голове всегда были эти вопросы.
Сегодня, если вы посетите такие крупные Азиатские города, как Шанхай, Пекин, Сингапур, то часто на улицах города, вы можете видеть молодых людей с футлярами для скрипок. Вы в Европе такого не встретите, а там да.Они куда больше проявляют интерес к нашей культуре, чем мы к их.
Я слушаю разные произведения, в основном это музыка из радио. Но кто автор, или кто исполняет, на этом я особо внимание не заостряю. Слушаю если нравится и всё.
Скрипка, повторюсь, очень необычный инструмент и временами её звучание может зависеть даже от настроения мастера, в момент когда он её делал.
Ответить на вопрос почему сегодня страны Азии, так неистово увлекаются классической музыкой, а значит и нашей культурой, не просто. Мне по работе довелось путешествовать по Китаю, Корее, Япониии. Я видел институты пластической хирургии, где проводили операции по "оевропеиванию" азиатов. Что их толкает на всё это, откуда это желание, в моей голове всегда были эти вопросы.
Сегодня, если вы посетите такие крупные Азиатские города, как Шанхай, Пекин, Сингапур, то часто на улицах города, вы можете видеть молодых людей с футлярами для скрипок. Вы в Европе такого не встретите, а там да.Они куда больше проявляют интерес к нашей культуре, чем мы к их.
Я слушаю разные произведения, в основном это музыка из радио. Но кто автор, или кто исполняет, на этом я особо внимание не заостряю. Слушаю если нравится и всё.
Скрипки создавались, создаются и будут создаваться, пока жив интерес к музыке. Благодаря всё тому же азиатскому рынку, многие мастера имеют сегодня достаточно заказов на скрипки и виолончели.
Сегодня можно купить скрипку, такая чтобы действительно звучала за тысячу евро и это во многом заслуга китайского рынка. Новичку вполне достаточно подобного инструмента. Временами между инструментом ученика и учителя разница в десятки раз. Скрипка молодого мастера, собранная вручную начинается от двух с половиной, трёх тысяч евро, а опытного может стоить и десять и двадцать тысяч.
Есть много прекрасных мастеров, которые не умеют продавать свой товар высокого качества. А есть обычные молодые мастера, которые тратят больше времени на продажи и всё с ними связанное, чем на сам процесс изготовления инструмента. Ты можешь быть никому не известным мастером с низкими ценами, но стоит тебе продать свои инструменты знаменитым музыкантам и ты автоматически уже станешь известным в этом кругу, у тебя случится много новых заказов, а цены на скрипки вырастут в несколько раз. И если раньше, чтоб заработать пятнадцать, двадцать тысяч, тебе нужно сделать три-четыре скрипки, а это три-четыре месяца работы, когда известному мастеру достаточно продать одну скрипку и заработать за месяц, как обычному за три-четыре, работая не спеша в своём ритме.
Иногда скрипки за тридцать тысяч евро звучат как инструменты за шесть тысяч, бывает и такое. Поэтому очень важно найти свой инструмент по звучанию, а не по цене, они временами не идут вместе.
Я заканчивал известную во всем мире школу Кремона, но сегодня уже есть много мест, где каждый, кто захочет связать себя с этим удивительным магическим ремеслом, найдет где поучиться всем необходимым навыкам.
Сегодня можно купить скрипку, такая чтобы действительно звучала за тысячу евро и это во многом заслуга китайского рынка. Новичку вполне достаточно подобного инструмента. Временами между инструментом ученика и учителя разница в десятки раз. Скрипка молодого мастера, собранная вручную начинается от двух с половиной, трёх тысяч евро, а опытного может стоить и десять и двадцать тысяч.
Есть много прекрасных мастеров, которые не умеют продавать свой товар высокого качества. А есть обычные молодые мастера, которые тратят больше времени на продажи и всё с ними связанное, чем на сам процесс изготовления инструмента. Ты можешь быть никому не известным мастером с низкими ценами, но стоит тебе продать свои инструменты знаменитым музыкантам и ты автоматически уже станешь известным в этом кругу, у тебя случится много новых заказов, а цены на скрипки вырастут в несколько раз. И если раньше, чтоб заработать пятнадцать, двадцать тысяч, тебе нужно сделать три-четыре скрипки, а это три-четыре месяца работы, когда известному мастеру достаточно продать одну скрипку и заработать за месяц, как обычному за три-четыре, работая не спеша в своём ритме.
Иногда скрипки за тридцать тысяч евро звучат как инструменты за шесть тысяч, бывает и такое. Поэтому очень важно найти свой инструмент по звучанию, а не по цене, они временами не идут вместе.
Я заканчивал известную во всем мире школу Кремона, но сегодня уже есть много мест, где каждый, кто захочет связать себя с этим удивительным магическим ремеслом, найдет где поучиться всем необходимым навыкам.
Мы ведь в Италии, а это родина скрипок.
Идеи, мысли, предложения и всё, чем бы вам хотелось поделиться,
присылайте на адрес:
присылайте на адрес:
anotherflorence.it@gmail.com
Читать еще